A COLAGEM ARTÍSTICA
(Copiem ambos os textos no caderno)
A Colagem
Chamamos de colagem a obra artística que é
feita colando-se sobre um suporte materiais muito variados, como pedaços de
papel, folhas de árvores, pedaços de tecidos e muitos outros. Também é possível
colar objetos entre si para construir esculturas. A palavra “colagem” vem do
francês collage, e esta palavra é usada em muitos idiomas para se
referir a essa técnica artística.
O surgimento da colagem
Desde épocas muito antigas, as pessoas
construíam suas obras de arte colando umas peças às outras. Por exemplo, há uma
técnica chamada de mosaico que é uma técnica de trabalho artístico que consiste
em colar pequenas peças coloridas, formando desenhos, sobre uma superfície, e
que foi utilizada há mais de 2.000 anos pelos gregos e pelos romanos.
No entanto, o que nós chamamos de colagem
é algo mais recente. Começou em princípios do século XX com Picasso e Braque,
dois pintores do cubismo (cubismo é um estilo artístico que surgiu na França no
princípio do século XX. Em lugar de buscar a semelhança com os objetos e seres
da realidade, os artistas cubistas os decompõem, como se fossem vistos de
vários ângulos). Eles tiveram a idéia de misturar coisas reais com as que
estavam pintadas; assim, colavam rótulos de verdade nas garrafas de vinho
pintadas e folhas de jornal verdadeiras para representá-lo numa composição
pintada. Depois começaram a recortar e colar em vez de pintar, usando papéis
coloridos para representar as figuras.
A idéia de colar diferentes materiais não
é utilizada apenas na pintura
caso, a técnica não se chama colagem, mas
construção. Muitos artistas recolhem objetos e materiais descartados, como
peças mecânicas e roupas, e compõem com eles obras artísticas.
Algumas possibilidades da colagem
Para fazer uma colagem é preciso trabalhar
em duas fases. Na primeira, de coletas, busca-se o material que depois vai ser
colado. Na segunda, de composição, recortam-se as figuras e escolhe-se o lugar
apropriado para colar os papéis ou objetos, procurando compor as formas entre
si.
Cores, formas e texturas
Uma maneira interessante de trabalhar com
colagem consiste em cortar ou rasgar formas e figuras de cores e texturas
variadas.
Começa-se recolhendo papéis, papelões e
tecidos de texturas e cores diferentes. Podem ser empregados muitos tipos de
papel: lisos, rugosos, brilhantes, grossos, finos.... As fotografias das
revistas são muito úteis, porque têm uma grande quantidade de cores diferentes.
Com as formas e as figuras que foram
cortadas ou rasgadas, é possível fazer uma composição com cores variadas. Para
isso, são distribuídas e coladas sobre um suporte, que pode ser um papelão, um
tecido ou um papel. Esse procedimento tem semelhança com os trabalhos que
utilizam pincel, lápis ou giz: também se criam linhas e figuras coloridas que
se distribuem em um suporte.
Fotomontagem
Esse tipo de colagem consiste em
selecionar imagens e combiná-las entre si. Há muitas maneiras de trabalhar: Uma
delas é substituindo uma parte de uma imagem; por exemplo, colando a imagem de
uma fruta no lugar de um nariz de uma pessoa. Também é possível misturar várias
imagens, pondo objetos ou seres que na verdade não estão em um determinado
lugar; por exemplo, colando a imagem de um leão na fotografia de uma sala de
aula.
Uma forma de criar efeitos interessantes é
combinar a fotomontagem com o desenho e a pintura.
Colagem com Volume
Com materiais de vários tipos e formatos
podem ser criadas muitas formas com volumes, que chamamos de construção. Servem
caixas de papelão, de fósforo, de ovos, garrafas de plástico, tampas de
refrigerantes, etc. Também se pode usar paus, pedras e folhas de árvores.
Depois de reunir esses materiais, o que se tem a fazer é experimentar várias
possibilidades, até que se decida como combiná-lo.
Nesse trabalho, é importante a maneira de
unir as diferentes partes. Em alguns casos, a cola ou a fita adesiva podem ser
suficientes; em outros, será necessário usar barbantes, passar um arame, pregar
ou grampear.
A diferença em relação às colagens planas
é que uma colagem com volume, ou construção, pode ser vista de vários ângulos,
tem peso, avança no espaço. Na colagem plana, as formas se distribuem em uma
única superfície.
TEXTO COMPLEMENTAR PARA REALIZAÇÃO DE ATIVIDADE
POP
ART
Definição
como movimento – A Art Pop ou Arte Pop é um movimento
que reflete um estilo de vida que cresceu depois da guerra.
Definição
como Arte – É uma arte com espírito bem humorado que,
rapidamente, se tornou tanto um fenômeno de marketing quanto um movimento
artístico.
Origem
–
Teve início em Londres, na metade da década de 1950, através da mídia
norte-americana que invadiu a Inglaterra no final da Segunda Guerra Mundial.
Característica
–
Tornou o mundo mais prazeroso, pois com a Art Pop é possível “olhar o mundo com
prazer”.
Fatores
que influenciaram a origem da Art Pop
·
o crescente incentivo ao consumo pelos
meios de comunicação;
·
tecnologia industrial.
Fatores
inspiradoras para os artistas britânicos e americanos do movimento
·
o cotidiano
·
os objetos de uso diário
·
sucatas
·
embalagens
·
imagens de personalidades importantes.
Laurence
Alloway – crítico inglês que batizou o novo estilo artístico
de POP ART ou ARTE POPULAR.
A
Pop Arte como um alerta – Também tinha como função alertar
as pessoas:
·
para a futilidade do consumismo
·
para a manipulação exercida pelos meios de
comunicação.
Artistas
do movimento
·
Richard Hamilton, inglês
·
Andy Warhol, americano
·
E. Roy Lichtenstein, americano
Artistas
do movimento no Brasil
·
Antônio Manuel Dias (Campina Grande)
·
Rubens Gerchman (Rio de Janeiro)
·
Cláudio José Tozzi (São Paulo)
Nenhum comentário:
Postar um comentário